Welkom in de realiteit van de moderne ondernemer of marketeer: je hebt wekelijks (misschien wel dagelijks) verse visuele content nodig voor LinkedIn, Instagram, de website of de interne nieuwsbrief.
Een professionele bedrijfsfotograaf inhuren voor elke snelle update is natuurlijk budgettair niet haalbaar. Gelukkig heb je een ontzettend krachtige camera in je broekzak: je smartphone. Toch overkomt het je vast weleens: je neemt een foto, maar het voelt als een vluchtig kiekje in plaats van een sterk, zakelijk beeld.
Ligt dat aan de telefoon? Meestal niet. Het verschil tussen een amateuristische foto en een beeld dat de aandacht grijpt, zit in de compositie. Met deze 5 praktische compositietechnieken voor smartphone fotografie til je de beelden van jouw bedrijf direct naar een hoger niveau.
1. De Regel van Derden (en waarom je collega niet in het midden hoort)
Dit is de absolute basisregel in de fotografie. Zet op je smartphone de rasterlijnen (grid) aan via je instellingen. Je scherm wordt nu in negen gelijke vlakken verdeeld door twee horizontale en twee verticale lijnen.
De menselijke neiging is om een onderwerp, bijvoorbeeld een collega die aan het werk is, pal in het midden te zetten. Niet doen! Plaats het belangrijkste element van je foto op één van de vier snijpunten van de lijnen.
De B2B-toepassing: Wil je een foto maken voor een LinkedIn-post met tekst erop? Plaats je collega op het linkse snijpunt en laat de rechterkant open. Zo creëer je rust in beeld én heb je de perfecte plek om straks in Canva je tekst of quote toe te voegen.
2. Maak gebruik van Witruimte (Negative Space)
Witruimte (ook wel ‘negative space’ genoemd) is het gebied rondom je onderwerp waar eigenlijk ‘niets’ gebeurt. Veel beginnende smartphone-fotografen proberen het hele beeld te vullen. Dat zorgt vaak voor rommelige foto’s die de boodschap vertroebelen.
De B2B-toepassing: Fotografeer je een nieuw product voor op kantoor, of het detail van een document? Kom wat dichterbij of kader het zo in dat er veel egale ruimte (bijvoorbeeld de textuur van de houten bureautafel of een effen muur) omheen zit. Less is more. Het geeft je grafisch ontwerper bovendien de nodige ademruimte om er later een logo in te plaatsen.
Tussendoor oefenen? De theorie is één ding, maar deze technieken consequent toepassen in de hectiek van een kantoordag is een ander verhaal. In mijn in-companytrainingen oefenen we dit direct in de praktijk. Lees hier meer over de mogelijkheden.
3. Leidende Lijnen (Leading Lines)
Onze ogen zoeken onbewust naar lijnen om te volgen. Als fotograaf kun je daar slim gebruik van maken om de kijker direct naar het belangrijkste onderwerp te leiden.
De B2B-toepassing: kantoren zitten vol met natuurlijke lijnen! Denk aan de rand van een lange vergadertafel, een rij kasten, de leuningen van een trap of de vluchtlijnen in een lange gang. Gebruik deze architectuur in je voordeel. Fotografeer bijvoorbeeld met de rand van een bureau in de voorgrond die diagonaal naar je onderwerp op de achtergrond wijst.
4. Kader in een Kader (Frame in Frame)
Een foto is letterlijk een kader, maar je kunt ook letterlijk een kader binnen dat kader zoeken. Dit creëert enorm veel diepte en zorgt ervoor dat de kijker onmiddellijk gefocust is op wat belangrijk is.
De B2B-toepassing: Fotografeer een overleg niet door er gewoon naast te gaan staan. Zet een stap achteruit en fotografeer door de deuropening van de vergaderzaal. Of fotografeer het nieuwe kantoorgebouw door de takken van een boom op de voorgrond. Dit heet een doorkijkje en geeft je foto direct een redactionele, professionele sfeer.
5. Experimenteer met standpunt en perspectief
We fotograferen bijna altijd vanaf ooghoogte, simpelweg omdat we daar staan. Maar verrassende beelden krijg je door je standpunt te veranderen.
De B2B-toepassing: Vogelperspectief (van bovenaf): Ga op een stoel staan om een overlegsessie van bovenaf te fotograferen. Perfect om actie en samenwerking (zoals post-its op tafel) in beeld te brengen.
Kikkerperspectief (van onderaf): Zak eens door je knieën om het kantoorgebouw of je CEO te fotograferen. Van onderaf lijken onderwerpen groter, wat direct meer autoriteit en impact uitstraalt.
Kennis is macht, doen is goud: Tijd voor een workshop smartphonefotografie?
Met deze vijf compositieregels in je achterhoofd, zullen de beelden op jullie bedrijfskanalen er direct een stuk professioneler uitzien. Maar theorie lezen is natuurlijk niet hetzelfde als het echt in de vingers krijgen.
Merk je dat jij, je marketingteam of je HR-afdeling het lastig vinden om consistent sterke beelden te schieten op de werkvloer? Wil je niet alleen leren over compositie, maar ook over lichtinval, belichting en de beste bewerkingsapps om alles direct op je telefoon af te werken?
Dan is het tijd om de theorie in de praktijk te brengen. Tijdens een workshop smartphonefotografie kom ik bij jullie op de werkvloer. We bekijken jullie specifieke bedrijfscontext en leren je team in een paar uur tijd hoe ze met de smartphone beelden maken die wel converteren.
